Con su gran cúpula visible desde todos los rincones de la ciudad, la basílica es el edificio renacentista más importante de Pistoia. Como ha sucedido a menudo con las grandes fábricas del pasado, no es obra de un solo arquitecto. Durante el edificio, que duró más de cincuenta años, se alternaron varios gerentes, cada uno de los cuales realizó soluciones personales al proyecto original. Estudios recientes han atribuido el primer modelo a Giuliano da Sangallo, uno de los arquitectos más respetados de la corte de Medici que, con gran habilidad, fue capaz de renovar la tipología del edificio renacentista mirando directamente a la arquitectura antigua. Y 'tradición Vasari así refutado, reforzada por el orgullo de los ciudadanos, lo que indica que el único arquitecto Ventura fabricante de Pistoia Vitoni que, sin embargo, sigue siendo un papel principal después de haber sido el director del proyecto durante veinticinco años. La historia de la Basílica de Nuestra Señora se originó el 17 de julio de 1490 cuando en la iglesia de
S. Maria Forisportam, construida en la Edad Media y llamada así porque, fuera del primer círculo de muros, hubo un evento excepcional: la imagen de la Virgen hacía agua plateada. En recuerdo de este sudor milagrosa, y debido a la insuficiencia del edificio original incapaz de aceptar una devoción que había tenido enorme tamaño, se decidió construir una gran iglesia en la que reemplazar la pared en la imagen antigua y milagrosa.
La entrada gran vestíbulo A, anómala en comparación con la tradición que vio a los santuarios generalmente precedidas por pórticos destinados para el resto de los peregrinos, introduce aula octogonal que es el elemento clave de la mayoría de los santuarios construidos en la época del Renacimiento.
En el interior, hay seis capillas, la más grande de las cuales alberga el altar mayor, una obra encargada al manierista florentino Pietro Tacca para reemplazar el altar de madera anterior ahora conservado en el Baptisterio.
Un quiosco con columnas corintias y un frontón encierra curvileneo el fresco milagrosa, me mudé aquí a mediados del siglo XVI, cuando se terminó la gran cúpula que había creado tantos problemas a Giorgio Vasari, que fue el arquitecto.
Por los lados del altar hay entre otros la Annunziata Capilla B y C en la que la suposición puede ser visto, respectivamente, obras atribuidas a Ludovico Buti y Francesco Morandini dichas Poppi ambos artistas prominentes en Florencia la primera Siglo XVII, mientras que el vestíbulo fue decorado a principios del siglo XVIII por Giovan Domenico Piastrini y otros artistas, con escenas que ilustran el milagro y la construcción de la basílica.
Con la bula papal de 1515 se estableció el nuevo nombre de la iglesia: de S. Maria Forisportam a S. Maria dell'Umiltà; desde entonces, el nuevo templo se identifica con la imagen de la Virgen sentada en el suelo y con su hijo en el pecho.
En la sacristía se guardan preciosos muebles litúrgicos, en su mayoría pertenecientes al siglo XVII.

Entre la segunda mitad del XIV y principios del siglo XV, en Italia y en otros lugares de Europa, se propagan las representaciones de la Virgen de la Humildad, una iconografía renovada en la que la Virgen, en lugar del trono, aparece sentado en el suelo en una almohada mientras amamanta al bebé. Donde nace esta fórmula, aún no se sabe con certeza, pero ciertamente se refiere a los valores de las humilitas de María que, precisamente por su calidad, fue elegida para convertirse en la madre de Cristo. La imagen en la basílica, una de las tantas versiones de aquellos años, fue recientemente reconocida por Paolo Serafini, hijo del pintor Serafino. Una copia está presente en la ciudad y se mantiene en el tabernáculo colocado bajo el puente que conecta el ayuntamiento de la catedral, otras imágenes son visibles en la iglesia de San Andrés, la obra de Niccolò da Mariano, y St. Paul, la obra de Antonio tornillo.